Карагандинскому независимому театру «Наскальный Кит» исполнилось пять лет


15 Октября, 2026

11 октября карагандинскому независимому театру «Наскальный Кит» исполнилось пять лет. Здесь проходят показы постановок, читки, творческие встречи, лекции, кинопоказы, юмористические выступления, свидетельские спектакли, выставки и не только. За пять лет это место сформировало новые тенденции, сменило локацию, пережило потоп, а основатели Мария Сигал и Антон Димин освоили неожиданные для себя навыки. Корреспондент ekaraganda.kz побеседовала с ними о непростом творческом пути. 


Идея создать независимый театр у Марии Сигал и Антона Димина появилась в 2019 году. Тогда они работали над проектами школы кино и телевидения для детей KIDS TV, а одним из первых шагов к будущему театру стал спектакль «Ромео и Джульетта», с которым команда выступила в Абае и Шахтинске. После закрытия школы из-за пандемии COVD-19 в 2020 году идею пришлось отложить, но в 2021 году воплотили её в жизнь.

Первой постановкой «Наскального Кита» стал «Человек-ящик» по произведению японского писателя Кобо Абэ. Показ состоялся в октябре 2021 года и собрал 45 зрителей. С самого начала театр ориентировался на камерный формат и произведения, которые редко появляются на сцене. Здесь спектакли не превращают в постоянный репертуар: их могут готовить по полгода, а показывать до двух раз. Для команды важно сохранять уникальность каждой работы и оставлять зрителю пространство для собственных интерпретаций.

В любом случае, постановки театра затрагивают непростые вопросы: это темы войны, преступлений, человеческих отношений, детских страхов. После показов зрители здесь могут обсудить увиденное с актёрами и режиссёром: обратная связь публики – важная часть театрального опыта.

Постепенно «Наскальный Кит» расширил свою деятельность. В конце 2023 года здесь начали проводить театральные читки – в рамках проекта Drama.kz. Они знакомили зрителей с современной казахстанской драматургией, в том числе с пьесами, затрагивающими болезненные темы недавней истории. Театр стал развиваться и как арт-площадка, а проект «Арт-разгоны» предложил говорить об искусстве в образовательном формате, но с юмором и без лишней академичности.

Но независимый формат – это и постоянные организационные трудности. Театр работает на самообеспечении и самостоятельно вкладывается в оборудование, свет, реквизит и оформление. Тем не менее у «Наскального Кита» сформировалась постоянная аудитория, а знакомство с независимыми театрами Казахстана помогает ему стать частью более широкого театрального сообщества.

- Маша, Антон, пять лет назад вы создали независимый театр в Караганде. Получилось именно то, что задумывали, или «Наскальный Кит» в процессе стал другим? Ведь команда театра пополняется, изменяется, как и форматы проектов.

Мария Сигал: Изначально мы просто хотели создать независимый театр, где проходили бы наши спектакли. И да, впоследствии стали приглашать на свою площадку других и не ограничиваться только своими постановками. И в итоге «Наскальный Кит» стал полноценной арт-площадкой.

Антон Димин: ...И это замечательно. Сюда стекаются творческие люди, совершенно разные, музыканты разных жанров, сообщество оживляется. Караганде не хватало таких многофункциональных мест, а в их числе не только мы, но и арт-пространство LUNA Екатерины Орункаевой.

- Какой момент за эти годы оказался самым трудным? За пять лет у театра менялись состав труппы, проекты, локации. Вы пережили и переезд, и потоп, буквально начинали заново. Что помогает продолжать?

Антон Димин: Творческий зуд. Как говорится, самый сложный спектакль – это следующий. Ты сделал один, и нужно готовиться дальше. Вот это и позволяет идти вперёд.

Мария Сигал: Когда мы потеряли площадку по улице Абая, у нас был перерыв в несколько месяцев. То время было особенно сложным: мы не знали, что дальше, у нас не было финансовой основы. Мы долго искали помещение, нас все звали сюда, на Ермекова, 33/1, потому что в тот момент здесь концентрировались все наши друзья. Мы долго принимали решение, и в итоге мы здесь, в здании бывшей полиграфии. Помещение адаптировали с нуля, своими силами. Но остальные сюрпризы судьбы были ещё впереди.

- «Наскальный Кит» задумывался как пространство для постановок, которые не увидишь на традиционной сцене. Изменились ли за пять лет ваши собственные представления о том, каким должен быть независимый театр?

Мария Сигал: В отличие от государственных театров, мы более свободны в выборе материала, формата и подачи постановок. Границы, конечно, есть – это, безусловно, темы-табу и рамки закона.

Тем не менее многие воспринимают независимый театр как художественную самодеятельность. Я с этим не согласна: да, у нас непрофессиональные актёры, но мы их постоянно и серьёзно обучаем, поэтому к сцене они подготовлены. Хотя, например, в Алматы имеет популярность так называемый бытовой театр, а он не предполагает ни хорошей речи, ни хорошей дикции. Но мы не за эти вещи.

- В вашем театре обретают жизнь очень разные проекты. Как вы решаете, что стоит запускать? Ориентируетесь на запрос аудитории, на собственный интерес или что-то ещё?

Мария Сигал: Только собственный интерес.

Антон Димин: Мы даже пришли к выводу, что не стоит идти на поводу у зрителя. Часто сталкивались с тем, что нам говорят: «У вас классно, но я ничего не понял». И, на самом деле, здорово, что люди честно в этом признаются. Но, согласитесь, если убирать все метафоры, режиссёрские нюансы – это может быть уже не творчество, а как раз про «пойти на поводу у зрителя». В декабре я представлю свою постановку: она, в общем-то, простая, но там тоже ожидается много загадок. Конечно, обсуждение после показа будет. Но это не из-за того, что «я художник, я так вижу», а потому, что хочется не в лоб говорить со зрителем, а оставить ему пространство для размышлений и догадок.

- Пять лет – срок большой, в каком-то смысле маленький юбилей. Изменились ли за эти годы ваши отношения с публикой? Есть ли зрители, которые прошли с вами весь этот путь?

Мария Сигал: Да, есть те, кто с нами с первой постановки. Они просят сразу сообщать о старте продаж билетов и берут их, даже не читая аннотаций спектаклей.

Антон Димин: У нас был случай с постоянными зрительницами старшего возраста. Когда мы готовили «Квартет Мюллера» - а там очень противоречивое рейтинговое полотно о постапокалипсисе – Маша их отговаривала.

Мария Сигал: Мы как-то были на читке пьесы «Солнечная линия» Ивана Вырыпаева, где по сюжету ругается семейная пара и очень много ненормативной лексики. Там на обсуждении одна из этих же зрительниц сказала: такая лексика неприемлема в пьесах. Помня это, я их отговаривала, просила предварительно ознакомиться с материалом, потому что не хотела потерять их как зрителей. Но они пришли. Им понравилось, подчеркнули подачу и литературность языка. После спектакля обе подошли, одна из них сказала: «Маша, почему вы всё время забываете, что я психолог? Я работаю с таким спектром тем, что спектакль – это, по сравнению с ними, детская книжка». Вторая тоже поделилась: «Маша, почему вы так с нами?». Я оберегала их от неожиданных впечатлений, а они максимально нам доверяют.

Кроме того, сейчас, поскольку мы стали выставлять билеты на сайты-сервисы продаж, наша аудитория расширилась. Стали приходить новые зрители – не только на наши спектакли, но и на привозные. Многие раньше вообще не знали о нас, но они тоже становятся постоянными гостями.

- Независимый театр требует не только творческих решений, но и постоянной организационной работы: находить средства, оборудование, пространство, собирать команду. Как устроена жизнь «Кита» за пределами сцены? Какие неожиданные навыки пришлось освоить?

Антон Димин: Я теперь могу быть токарем, плотником, столяром, могу что-то спаять, сварить. То есть, если вдруг у меня что-то перестанет получаться в театре или в кино, я смело смогу пойти делать ремонты. Бесконечная нехватка финансов вынуждает всё делать самому. И если сначала это получается плоховато, со временем подтягиваешь мастерство и думаешь: «А декорации-то получились!». Я, например, сам сделал нашу барную стойку в помещении.

- А вот эту скульптуру с проволокой вы тоже сами сделали?

Антон Димин: Нет, это скульптор из Астаны, который после выставок сжигает свои шедевры. У него проекты как у нас: он показывает один раз и сжигает. Мы уговорили его предоставить нам скульптуру, чтобы после спектакля устроить перформанс. Причём автор сам приедет сюда.

- Ого!

Мария Сигал: Мы у себя, как говорится, «и швец, и жнец, и на дуде игрец». Я, конечно, не такая многопрофильная, как Антон. Но кофе и чай – готовим, вырастили в коллективе баристу, фотографа, видеографа и дизайнера – это наша дочь. Гостей встречаем сами, сами себе менеджеры и капельдинеры, кассиры и худруки... Мой самый «любимый» приобретённый масштабный навык – клининг-менеджер. Я однажды даже себе руку повредила, усиленно намывая помещение театра.

Антон Димин: Маш, ты же и страницу театра ведёшь. Вообще мне кажется, такое есть во всех независимых театрах... Но нам помогают наши друзья и зрители. Мы очень благодарны им за поддержку.

Мария Сигал: Да. Когда у нас по весне случился потоп, люди забирали вещи сушить, брали по несколько больших сумок. Без помощи театр бы не пережил такого происшествия.

- За пять лет вы познакомили карагандинцев с разными направлениями искусства, выстроили связи с независимыми театрами других городов. Как вы сами измеряете успех «Наскального Кита»? Количеством зрителей, постановками, профессиональным признанием или чем-то менее очевидным?

Антон Димин: Мне кажется, главный показатель успеха театра – когда зритель хочет вернуться.

Мария Сигал: А ещё, думаю, это то, что о нас знают в других городах Казахстана. Я слышала историю карагандинки, которая побывала в одном из независимых театров Алматы, именно там узнала о «Наскальном Ките» - удивилась, и потом пришла к нам, став нашей постоянной гостьей. О нас знают как в Алматы, так и в Астане.

К нам недавно специально приезжал театральный обозреватель из Астаны, который раньше работал в России. Он ездит по Казахстану и пишет о разных театрах. Он попал к нам на первый из свидетельских спектаклей и был в восторге. Кстати, иногородние зрители особенно в восторге от здания, где мы находимся: подчёркивают индастриал-стиль. Но они привычны к формату, когда в зданиях бывших заводов концентрируются деятели культуры – в мире это уже не ново. Отмечают и то, что мы находимся практически в центре города: в других городах страны независимые театры часто находятся очень далеко от центра.

- Жизнь продолжается, театр – тоже. Что впереди? Какие проекты?

Мария Сигал: 16 октября, в пятницу, мы отметим своё пятилетие обширной программой. 24 октября у нас очередные «Арт-разгоны» - начинается новый сезон.

Антон Димин: В ноябре ожидается премьера спектакля в постановке наших режиссёра и хореографа Елены Кочуговой и Станислава Миначова. А в декабре свой спектакль представлю я.

Мария Сигал: В январе снова планируем спектакль от Елены, а пока готовим древнегреческую трагедию – «Гекуба» Еврипида. В чём-то с «Гекубой» попали в актуальное: в этом году в кинопрокат выходила «Одиссея» Кристофера Нолана, а наша постановка тоже связана с этой историей.

Фото автора
Фото предоставлены
Марией Сигал и Антоном Диминым 

Вернуться назад